Фристайл
Фристайл (англ.) - «свободный стиль». Термин «фристайл» применяется во многих областях искусства и спорта, но везде обозначает одно — импровизацию, свободу от четко установленных рамок.
Фристайл — так называют вид лыжного и парашютного спорта, вид скейтбординга, искусство жонглирования мячом и, даже, танцы с собакой под музыку. В музыке термин «фристайл» обозначает импровизацию в рэпе, направление в электромузыке. Ну и, несомненно, в танцах фристайл занимает очень важное место.
Эта техника танца позволяет завести толпу. Используя стандартные приемы, комбинируя их, проявляя артистичность и взаимодействуя со зрителями, танцор становится центром, «батарейкой», которая заряжает всех на танцполе.
Тем не менее, импровизация — это не стиль танца, а свободное владениекаким-либо стилем. Чтобы произвольно комбинировать движения, смешивать движения различных стилей, не задумываясь, а следуя лишь импульсам своего тела, двигательную память, нужно владеть стилем в совершенстве, раскрепоститься и отстраниться от рамок.
Импровизация является основой таких танцевальных стилей, как гоу-гоу и хип-хоп. Главное в технике свободного танца — удержать внимание зрителей. В ход идет весь арсенал танцоров: владение телом, пластика, знание танцевальных движений, умение взаимодействовать с залом. Набор когда-то выученных движений соединяется в единое целое, образуя импровизационный танец.
Хореография
Хореография (др. греч. «хореа» - танец, хоровод, и «графо» - пишу) — искусство сочинения танца. Как можно догадаться, танцы начали сочинять еще в древности, но сам термин вошел в обиход несколько позднее.
Впервые термин «хореография» был использован примерно в 1700 году в своем буквальном значении — стенографической записи танцевальных па. Позднее смысл термина немного изменился, стал шире. Теперь под словом «хореография» стал пониматься замысел постановщика танцев, программа, или, даже, еще шире — танцевальное искусство в целом.
Первые нотации танца (запись танцевальных па) появились в 1700-х годах, после введения понятия планов сценической площадки. С 19 века для записи танца использовались условные схематические фигурки, обозначающие разные позиции.
В общеевропейском понимании, хореография рассматривается как совокупность двух областей — искусства балета и искусства танца.
Балет — это высшая «театральная» форма хореографического искусства, в которой понятие поднимается до уровня музыкально-сценического представления. Танец — форма хореографического искусства, в которой средством создания художественного образа являются движения и положения человеческого тела.
В современных танцах хореография так же занимает немаловажную позицию. Она необходима для постановки театрализованных танцевальных представлений, массовых выступлений. Хореография современных танцев — это попытка добиться максимальной четкости и слаженности действий танцоров, не пренебрегая при этом красочностью зрения.
Так что, несмотря на постоянно появляющиеся новые стили, современные танцы опираются и на классические системы, которые являются основополагающими для постановки выступлений. Но и индивидуалистам так же предоставляется шанс выразить себя. Хотя, наверно, именно свободный танец и является самой древней формой танца, возникшей задолго до появления разных систем.
Не важно, какую танцевальную «позицию» займете вы. Главное — искреннее наслаждение танцем и движением.