Кировский театр кукол им. А.Н. Афанасьева
- город Киров, Спасская улица, 22
26 октября 11.00
24 ноября 11.00
"Сестрица Аленушка и братец Иванушка" (в рамках гастролей Ставропольского краевого театра кукол)
6+
На протяжении столетий народная мудрость, мораль русской народной сказки «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка» остаются злободневными. Никуда не делись соблазны и запреты, злоба, зависть и всепобеждающая любовь, надежда и вера во спасение. Сказка предостерегает детей от неверных шагов.
Три копытца — символ соблазна. Соблазниться, поддаться искушению, ослушаться, нарушить запрет — всё это может привести к опрометчивым поступкам, даже к погибели.
Иванушка не выдержал испытания, попил из копытца и потерял человеческий облик. Таким образом, его своеволие, непослушание, нетерпение привело к череде злодеяний. Колдунья тут же воспользовалась человеческими слабостями. Переполненная злобой, она не могла видеть человеческого счастья, а завить к Алёнкиной доброте, кротости, душевной красоте толкнули её на злодеяния. Но вера в добро, надежда приносят спасение.
Продолжительность спектакля 50 мин.
Рекомендуемый возраст - с 6 лет
24 ноября 11.00
"Сестрица Аленушка и братец Иванушка" (в рамках гастролей Ставропольского краевого театра кукол)
6+
На протяжении столетий народная мудрость, мораль русской народной сказки «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка» остаются злободневными. Никуда не делись соблазны и запреты, злоба, зависть и всепобеждающая любовь, надежда и вера во спасение. Сказка предостерегает детей от неверных шагов.
Три копытца — символ соблазна. Соблазниться, поддаться искушению, ослушаться, нарушить запрет — всё это может привести к опрометчивым поступкам, даже к погибели.
Иванушка не выдержал испытания, попил из копытца и потерял человеческий облик. Таким образом, его своеволие, непослушание, нетерпение привело к череде злодеяний. Колдунья тут же воспользовалась человеческими слабостями. Переполненная злобой, она не могла видеть человеческого счастья, а завить к Алёнкиной доброте, кротости, душевной красоте толкнули её на злодеяния. Но вера в добро, надежда приносят спасение.
Продолжительность спектакля 50 мин.
Рекомендуемый возраст - с 6 лет
18 октября 18.00
Виктор Цой – ярчайшая звезда русского рока конца ХХ века, поэт, кочегар, ленинградский Брюс Ли. Он был и остается символом свободы и перемен. Музыка Цоя соединяет в себе бесконечную печаль по ушедшему времени, невероятное желание жить дальше и противостоять неудачам. Она зовет широко шагать по любимому городу, смотреть в звездное небо и мечтать, напрочь забывая о ежедневной рутине.
Спектакль «Цой. Только кино» – не пересказанная биография, это спектакль-концерт с песнями талантливого музыканта в стилистике театра предметов на фоне ночного города. Кассетные магнитофоны, фильмы с Брюсом Ли и советский ретрофутуризм помогут зрителю погрузиться в атмосферу квартирников начала 90-х и понять, почему же троллейбус идет на восток и какой в этом смысл? Виктор Цой – живой голос нескольких поколений. Он отзывается в нас, не дает опустить руки и открывает дверь в светлый мир надежды и веры в свои силы.
Режиссер-постановщик - А. Егоров
Художник-постановщик - А. Тельпуховская
Аранжировщик - А. Волкова
Художник по свету - В. Леушин
Продолжительность спектакля - 90 минут
Возрастной адрес - 12+
Премьера спектакля состоялась 15 июня 2023 года
Виктор Цой – ярчайшая звезда русского рока конца ХХ века, поэт, кочегар, ленинградский Брюс Ли. Он был и остается символом свободы и перемен. Музыка Цоя соединяет в себе бесконечную печаль по ушедшему времени, невероятное желание жить дальше и противостоять неудачам. Она зовет широко шагать по любимому городу, смотреть в звездное небо и мечтать, напрочь забывая о ежедневной рутине.
Спектакль «Цой. Только кино» – не пересказанная биография, это спектакль-концерт с песнями талантливого музыканта в стилистике театра предметов на фоне ночного города. Кассетные магнитофоны, фильмы с Брюсом Ли и советский ретрофутуризм помогут зрителю погрузиться в атмосферу квартирников начала 90-х и понять, почему же троллейбус идет на восток и какой в этом смысл? Виктор Цой – живой голос нескольких поколений. Он отзывается в нас, не дает опустить руки и открывает дверь в светлый мир надежды и веры в свои силы.
Режиссер-постановщик - А. Егоров
Художник-постановщик - А. Тельпуховская
Аранжировщик - А. Волкова
Художник по свету - В. Леушин
Продолжительность спектакля - 90 минут
Возрастной адрес - 12+
Премьера спектакля состоялась 15 июня 2023 года
3 ноября 11.00
СПЕКТАКЛЬ ПРИНИМАЕТ УЧАСТИЕ В ПРОГРАММЕ "ПУШКИНСКАЯ КАРТА"
Каждому маленькому существу страшновато входить в незнакомый и удивительный мир. Но сделать этот шаг необходимо, чтобы почувствовать себя большим и смелым. Приглашаем вас вместе с Крошкой Енотом исследовать ночной лес. На своем пути он встретит разных лесных обитателей, докажет себе, что способен на взрослые поступки и перестанет бояться того, кто сидит в пруду. Крошка Енот поймет, что добрая улыбка намного сильнее угроз и легко привлекает новых друзей. Спектакль создан по мотивам известной сказки Лилиан Муур.
Возрастной адрес спектакля: 0+
Рекомендованный возраст: 3+
Продолжительность спектакля - 40 минут
СПЕКТАКЛЬ ПРИНИМАЕТ УЧАСТИЕ В ПРОГРАММЕ "ПУШКИНСКАЯ КАРТА"
Каждому маленькому существу страшновато входить в незнакомый и удивительный мир. Но сделать этот шаг необходимо, чтобы почувствовать себя большим и смелым. Приглашаем вас вместе с Крошкой Енотом исследовать ночной лес. На своем пути он встретит разных лесных обитателей, докажет себе, что способен на взрослые поступки и перестанет бояться того, кто сидит в пруду. Крошка Енот поймет, что добрая улыбка намного сильнее угроз и легко привлекает новых друзей. Спектакль создан по мотивам известной сказки Лилиан Муур.
Возрастной адрес спектакля: 0+
Рекомендованный возраст: 3+
Продолжительность спектакля - 40 минут
29 ноября 18.00
Премьера к 650-летию г. Киров!
СПЕКТАКЛЬ ПРИНИМАЕТ УЧАСТИЕ В ПРОГРАММЕ "ПУШКИНСКАЯ КАРТА" (кнопка "Купить билет"). РЕКОМЕНДОВАННЫЙ ВОЗРАСТНОЙ АДРЕС С 3 ЛЕТ
«Вятка от земли до Неба» – спектакль-галерея образов родного города. Начиная от создания Свято-Успенского монастыря и до наших дней, зрители погрузятся в мир выдающихся личностей, чьи имена остались в культурно-исторической памяти Вятки.
Среди них – преподобный Трифон Вятский, Александр Герцен, Александр Витберг, Константин Циолковский, Анатолий Афанасьев, Андрей Жигалин и многие другие. Каждый из них – созидатель, чьи таланты и усилия помогли городу стать таким, каким мы его знаем сегодня.
«Вятка от земли до Неба» - спектакль-поэзия, говорящая с нами языком театра кукол, театра предмета. Темой для разговора является история родного края, его культурно-историческое наследие и традиционные идеалы добра, честности и красоты.
Режиссер-постановщик - Елизавета Гордеева
Художник-постановщик — Наталья Мишина
художник по свету — Роман Гараев-Жученко
Композитор - Олег Панфилов
Возрастной адрес - 12+
Продолжительность спектакля - 55 мин.
Премьера к 650-летию г. Киров!
СПЕКТАКЛЬ ПРИНИМАЕТ УЧАСТИЕ В ПРОГРАММЕ "ПУШКИНСКАЯ КАРТА" (кнопка "Купить билет"). РЕКОМЕНДОВАННЫЙ ВОЗРАСТНОЙ АДРЕС С 3 ЛЕТ
«Вятка от земли до Неба» – спектакль-галерея образов родного города. Начиная от создания Свято-Успенского монастыря и до наших дней, зрители погрузятся в мир выдающихся личностей, чьи имена остались в культурно-исторической памяти Вятки.
Среди них – преподобный Трифон Вятский, Александр Герцен, Александр Витберг, Константин Циолковский, Анатолий Афанасьев, Андрей Жигалин и многие другие. Каждый из них – созидатель, чьи таланты и усилия помогли городу стать таким, каким мы его знаем сегодня.
«Вятка от земли до Неба» - спектакль-поэзия, говорящая с нами языком театра кукол, театра предмета. Темой для разговора является история родного края, его культурно-историческое наследие и традиционные идеалы добра, честности и красоты.
Режиссер-постановщик - Елизавета Гордеева
Художник-постановщик — Наталья Мишина
художник по свету — Роман Гараев-Жученко
Композитор - Олег Панфилов
Возрастной адрес - 12+
Продолжительность спектакля - 55 мин.
10 ноября 11.00
Самоуверенные члены семейства Отис, приехавшие из Америки в Англию, должны были стать новым развлечением для трехсотлетнего духа замка Кентервиль, но неожиданно стали его кошмаром. Родители привыкли находить простое решение любой проблеме и из всего извлекать выгоду; их дети – шумные близнецы-хулиганы способны свести с ума любого духа, но зато старшая дочь Вирджиния имеет чистое и любящее сердце. Она ничего не боится. Вирджиния спасет привидение сэра Симона от древнего проклятия и научит окружающих людей любви и уважению к Тайне! Было бы неверно считать, что "Кентервильское привидение" – это только противопоставление романтизма прагматизму, достижениям цивилизации, носителями которой в пьесе являются американцы. Главная мысль спектакля в словах, сказанных Привидением Вирджинии и самой Вирджинией о Сэре Симоне: «В твоих силах помочь мне. Тебе легко отворить врата Смерти, ибо с тобой Любовь, а Любовь сильнее».
Награды спектакля: в рамках областного театрального конкурса "Удача года 2013" Кировского отделения СТД РФ спектакль получил призы в номинациях: "Удача актрисы" (Надежда Мазик - Миссис Эмни) и "Специальный приз правления" (Анна Кривошеева - "За яркое художественное и конструктивное решение кукол, сценографии")
По произведению О. Уальда
Режиссер-постановщик – засл. артист РФ Юрий Евдокимов
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Маргарита Фоминых
Возрастной адрес 6+
Продолжительность спектакля – 70 минут
Премьера состоялась 13 июня 2013 г.
Самоуверенные члены семейства Отис, приехавшие из Америки в Англию, должны были стать новым развлечением для трехсотлетнего духа замка Кентервиль, но неожиданно стали его кошмаром. Родители привыкли находить простое решение любой проблеме и из всего извлекать выгоду; их дети – шумные близнецы-хулиганы способны свести с ума любого духа, но зато старшая дочь Вирджиния имеет чистое и любящее сердце. Она ничего не боится. Вирджиния спасет привидение сэра Симона от древнего проклятия и научит окружающих людей любви и уважению к Тайне! Было бы неверно считать, что "Кентервильское привидение" – это только противопоставление романтизма прагматизму, достижениям цивилизации, носителями которой в пьесе являются американцы. Главная мысль спектакля в словах, сказанных Привидением Вирджинии и самой Вирджинией о Сэре Симоне: «В твоих силах помочь мне. Тебе легко отворить врата Смерти, ибо с тобой Любовь, а Любовь сильнее».
Награды спектакля: в рамках областного театрального конкурса "Удача года 2013" Кировского отделения СТД РФ спектакль получил призы в номинациях: "Удача актрисы" (Надежда Мазик - Миссис Эмни) и "Специальный приз правления" (Анна Кривошеева - "За яркое художественное и конструктивное решение кукол, сценографии")
По произведению О. Уальда
Режиссер-постановщик – засл. артист РФ Юрий Евдокимов
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Маргарита Фоминых
Возрастной адрес 6+
Продолжительность спектакля – 70 минут
Премьера состоялась 13 июня 2013 г.
10 ноября 11.00
22 декабря 11.00
Приключения любят все, особенно если они начинаются на настоящей подводной лодке в глубине моря! Бэби-спектакль «Морские приключения» – семейная, веселая история о щенке Шуньке. Он отправляется в большое подводное плавание с субмариной Мариной, чтобы найти кита Белобока и увидеть, как он выпускает в небо разноцветные фонтаны. Юный путешественник Шунька в морских далях встретит немало верных друзей, узнает тайны подводного мира и вернется домой с удивительным подарком от кита Белобока.
Автор пьесы – Юнг. А
Режиссер-постановщик – Наталия Красильникова
Художник-постановщик – Анна Кривошеева
Композитор – Рома Цепелев
Видеохудожник - Мария Фоменко
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 2 лет.
Премьера состоялась 29 сентября 2020 года
22 декабря 11.00
Приключения любят все, особенно если они начинаются на настоящей подводной лодке в глубине моря! Бэби-спектакль «Морские приключения» – семейная, веселая история о щенке Шуньке. Он отправляется в большое подводное плавание с субмариной Мариной, чтобы найти кита Белобока и увидеть, как он выпускает в небо разноцветные фонтаны. Юный путешественник Шунька в морских далях встретит немало верных друзей, узнает тайны подводного мира и вернется домой с удивительным подарком от кита Белобока.
Автор пьесы – Юнг. А
Режиссер-постановщик – Наталия Красильникова
Художник-постановщик – Анна Кривошеева
Композитор – Рома Цепелев
Видеохудожник - Мария Фоменко
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 2 лет.
Премьера состоялась 29 сентября 2020 года
6 октября 11.00
В 1997 году заслуженный артист РСФСР Вадим Афанасьев на сцене Кировского театра кукол поставил спектакль «Айболит». Два поколения зрителей встречали его радостными аплодисментами. Земля неумолимо вращается, приходит время попрощаться и с самыми любимыми спектаклями, но только не в этом случае. Встречайте, друзья! Легендарный спектакль «Айболит» обновленный, живой, полностью исцеленный от утрат времени вновь выходит на большую сцену!
Всех излечит, исцелит
Добрый доктор Айболит!
И вас тоже! Если вдруг вы столкнетесь со злодейскими злодеями или вам будет грустно и одиноко – приходите в театр! Спектакль «Айболит» – вот лучшее лекарство от скуки и сомнения в торжестве веселых сил добра! Храбрый и самоотверженный доктор Айболит не только помогает бедным больным животным, но еще и побеждает ужасного разбойника Бармалея, причем исключительно обычными медицинскими средствами, например, градусником.
Автор пьесы Андрей Усачев, взяв за основу известную сказку Корнея Чуковского «Айболит», создал свою современную версию истории о добром зверином докторе.
Автор - Андрей Усачев
Режиссер-постановщик – заслуженный артист РСФСР Вадим Афанасьев
Сценография и куклы – Любовь Борисовская
Музыкальное оформление – Александр Пинегин
Возрастной адрес – 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 4 лет.
Продолжительность спектакля – 60 мин.
Премьера состоялась 23 октября 1997 года
В 1997 г. спектакль стал победителем областного театрального конкурса «Удача года» Кировского отделения СТД РФ в номинациях: «Удача актера» – заслуженный артист России Юрий Евдокимов, «Удача художника» - Любовь Борисовская.
В 1997 году заслуженный артист РСФСР Вадим Афанасьев на сцене Кировского театра кукол поставил спектакль «Айболит». Два поколения зрителей встречали его радостными аплодисментами. Земля неумолимо вращается, приходит время попрощаться и с самыми любимыми спектаклями, но только не в этом случае. Встречайте, друзья! Легендарный спектакль «Айболит» обновленный, живой, полностью исцеленный от утрат времени вновь выходит на большую сцену!
Всех излечит, исцелит
Добрый доктор Айболит!
И вас тоже! Если вдруг вы столкнетесь со злодейскими злодеями или вам будет грустно и одиноко – приходите в театр! Спектакль «Айболит» – вот лучшее лекарство от скуки и сомнения в торжестве веселых сил добра! Храбрый и самоотверженный доктор Айболит не только помогает бедным больным животным, но еще и побеждает ужасного разбойника Бармалея, причем исключительно обычными медицинскими средствами, например, градусником.
Автор пьесы Андрей Усачев, взяв за основу известную сказку Корнея Чуковского «Айболит», создал свою современную версию истории о добром зверином докторе.
Автор - Андрей Усачев
Режиссер-постановщик – заслуженный артист РСФСР Вадим Афанасьев
Сценография и куклы – Любовь Борисовская
Музыкальное оформление – Александр Пинегин
Возрастной адрес – 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 4 лет.
Продолжительность спектакля – 60 мин.
Премьера состоялась 23 октября 1997 года
В 1997 г. спектакль стал победителем областного театрального конкурса «Удача года» Кировского отделения СТД РФ в номинациях: «Удача актера» – заслуженный артист России Юрий Евдокимов, «Удача художника» - Любовь Борисовская.
"Большая экскурсия в театре кукол" (к 650-летию г. Кирова)
«Экскурсия »Театральный лабиринт"
Посетители театра познакомятся с куклами из разных спектаклей, станут свидетелями их создания в кукольных мастерских, узнают об истории театра, которую бережно хранит театральный музей, побывают на большой и малой сцене, а также в камерном пространстве, где увидят таинства создания теневого спектакля.
И, конечно же, познакомятся с уникальными в своем роде и единственными в нашем городе объектами кинетического искусства художника, создателя механических сказок Виктора Григорьева (г. Санкт-Петербург), которые украшают театр кукол с 2013 года и давно стали его визитной карточкой.
«Экскурсия »Театральный лабиринт"
Посетители театра познакомятся с куклами из разных спектаклей, станут свидетелями их создания в кукольных мастерских, узнают об истории театра, которую бережно хранит театральный музей, побывают на большой и малой сцене, а также в камерном пространстве, где увидят таинства создания теневого спектакля.
И, конечно же, познакомятся с уникальными в своем роде и единственными в нашем городе объектами кинетического искусства художника, создателя механических сказок Виктора Григорьева (г. Санкт-Петербург), которые украшают театр кукол с 2013 года и давно стали его визитной карточкой.
17 ноября 11.00
8 декабря 11.00
Спектакль "И кит плывет" – это история удивительной встречи и дружбы мальчика Ника и кита. Он станет первым настоящим другом для Ника, который живет с папой далеко-далеко на острове. Мальчик страшно волнуется и боится признаться, что подружился с китом, ведь его папа – настоящий китобой.
Спектакль станет хорошим поводом поговорить с ребёнком о любви, об ответственности за живое существо, о сложности принятия важного решения. А можно будет и помолчать, вспоминая необычайную историю о маленьком мальчике и силе его любви.
Режиссер – Дмитрий Ши
Художник – Валентин Викторов
Композитор – Ольга Петухова
Возрастной адрес – 0+
Театр рекомендует посещение спектакля с 3 лет.
8 декабря 11.00
Спектакль "И кит плывет" – это история удивительной встречи и дружбы мальчика Ника и кита. Он станет первым настоящим другом для Ника, который живет с папой далеко-далеко на острове. Мальчик страшно волнуется и боится признаться, что подружился с китом, ведь его папа – настоящий китобой.
Спектакль станет хорошим поводом поговорить с ребёнком о любви, об ответственности за живое существо, о сложности принятия важного решения. А можно будет и помолчать, вспоминая необычайную историю о маленьком мальчике и силе его любви.
Режиссер – Дмитрий Ши
Художник – Валентин Викторов
Композитор – Ольга Петухова
Возрастной адрес – 0+
Театр рекомендует посещение спектакля с 3 лет.
23 ноября 11.00
Любимая забава малышей зимой – лепить снеговичков. А что любят эти милые снежные человечки больше всего на свете? Правильно, холод. А что любят больше всего на свете лесные зверята? Конечно солнышко! Но если придет солнышко, то растают наши милые снеговички. Как быть?… Вместе со Снеговиком и Снеговушкой отправятся юные зрители на поиски солнышка, встретят на своем пути множество друзей и научатся таким важным для будущей их жизни вещам, как доброта, отзывчивость и дружба. Маленькие снежные человечки с большим горячим сердцем – вот настоящие герои нашей сказочной истории.
Награды спектакля: в рамках областного театрального конкурса «Удача года 2010» Кировского отделения СТД РФ спектакль получил призы в нескольких номинациях: «Удача режиссера» (Юрий Евдокимов), «Удача художника» (Анна Кривошеева), «Специальный приз правления» - "Удачный дебют" (Евгения Тарасова).
Автор - А. Веселов
Режиссер- постановщик – засл. артист РФ Юрий Евдокимов
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Владимир Хлопов
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 3 лет
Продолжительность спектакля – 35 минут
Премьера состоялась 25 декабря 2010 г.
Любимая забава малышей зимой – лепить снеговичков. А что любят эти милые снежные человечки больше всего на свете? Правильно, холод. А что любят больше всего на свете лесные зверята? Конечно солнышко! Но если придет солнышко, то растают наши милые снеговички. Как быть?… Вместе со Снеговиком и Снеговушкой отправятся юные зрители на поиски солнышка, встретят на своем пути множество друзей и научатся таким важным для будущей их жизни вещам, как доброта, отзывчивость и дружба. Маленькие снежные человечки с большим горячим сердцем – вот настоящие герои нашей сказочной истории.
Награды спектакля: в рамках областного театрального конкурса «Удача года 2010» Кировского отделения СТД РФ спектакль получил призы в нескольких номинациях: «Удача режиссера» (Юрий Евдокимов), «Удача художника» (Анна Кривошеева), «Специальный приз правления» - "Удачный дебют" (Евгения Тарасова).
Автор - А. Веселов
Режиссер- постановщик – засл. артист РФ Юрий Евдокимов
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Владимир Хлопов
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 3 лет
Продолжительность спектакля – 35 минут
Премьера состоялась 25 декабря 2010 г.
29 декабря 14.00 (с новогодним представлением)
Как говорится в народной поговорке, «Счастье, разделенное с другими, вернется к тебе вдвойне». Ах, сколько мудрости таится в народных высказываниях. Жил был Емеля. Дров наколет, печку истопит – тепло в избушке; воды натаскает, матушка пустоварку сварит – вот и сыты. Шубейка, хоть и плохонькая, но есть – не замерзнет шибко зимой… А что ещё для счастья то надо? Именно так размышлял герой нашей сказки «По щучьему велению». Трудился, не ленился, дрова колол, воду носил, о матушке заботился…
Но в один из морозных дней попалась ему в ведро щука, да не простая, а говорящая… Решила Щука осчастливить Емелю за сердце его доброе и подарила ему слова заветные. Как только он их произнесет – любое его желание в тот же миг и исполнится.
Кажется, живи теперь Емеля да радуйся… Но не тут-то было. Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается.
Автор инсценировки - Е. Тараховская
Режиссер – Алена Лысова
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Маргарита Фоминых, Василий Пырегов
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 3 лет
Продолжительность – 55 мин.
Премьера состоялась 25 декабря 2013 года.
23 ноября 11.00
28 декабря 11.00
Среди вечных белых снегов в полярную ночь появляется на свет медвежонок Умка. Его зовет огромный мир. Умке хочется узнать обо всем и сразу. Но как это сделать, если ты родился в маленькой снежной пещере?
Наступает весна, и Умка с медведицей выходят из своего жилища. Медвежонок радуется солнцу и снегу. У него появляется множество вопросов, но самый главный из них: кто такие люди и почему мама говорит, что их надо опасаться? Рыба Месяц и Рыба Солнце помогут Умке найти ответы, но ему предстоит самому понять: кто он такой и кто будет его первым другом на большой льдине по имени Земля.
По произведению Ю. Яковлева
Режиссер- постановщик - Н. Красильникова
Художник-постановщик - А. Ерманов
Художник по свету - В. Леушин
Музыкальное оформление - А. Кормщиков
Видеохудожник - М. Петрова
Хореограф - А. Соловьева
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 4 лет
Продолжительность спектакля - 50 минут.
28 декабря 11.00
Среди вечных белых снегов в полярную ночь появляется на свет медвежонок Умка. Его зовет огромный мир. Умке хочется узнать обо всем и сразу. Но как это сделать, если ты родился в маленькой снежной пещере?
Наступает весна, и Умка с медведицей выходят из своего жилища. Медвежонок радуется солнцу и снегу. У него появляется множество вопросов, но самый главный из них: кто такие люди и почему мама говорит, что их надо опасаться? Рыба Месяц и Рыба Солнце помогут Умке найти ответы, но ему предстоит самому понять: кто он такой и кто будет его первым другом на большой льдине по имени Земля.
По произведению Ю. Яковлева
Режиссер- постановщик - Н. Красильникова
Художник-постановщик - А. Ерманов
Художник по свету - В. Леушин
Музыкальное оформление - А. Кормщиков
Видеохудожник - М. Петрова
Хореограф - А. Соловьева
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 4 лет
Продолжительность спектакля - 50 минут.
9 ноября 11.00
7 декабря 11.00
В большом городе, в обыкновенном доме живет необыкновенная собачка Соня. Необыкновенность её в том, что она самая умная собачка в мире. Соня хочет знать обо всём на свете, поэтому она легко спокойную жизнь соседей превращает в приключение, полное неожиданных открытий и сюрпризов.
Никто из жителей дома не догадывался, что есть цветок, способный сделать зиму посреди лета, что песочница раньше была морским дном, а рыбачить можно прямо из окна своей квартиры! А умная собачка Соня всё это знала и научила, как надо жить в радостно-детской открытости ума и сердца!
Если вы любознательны, любите фантазировать и умеете удивляться каждому дню, то вы непременно подружитесь с умной собачкой Соней. Она откроет вам множество невероятных секретов, расскажет тысячу необыкновенных историй. И тогда – самые головокружительные приключения с вами обязательно случатся.
Автор инсценировки: Дмитрий Войдак
Режиссер-постановщик: Наталия Степаненко
Художник-постановщик: Анна Кривошеева
Композитор: Андрей Степаненко
Хореограф - Аглая Соловьева
Возрастной адрес - 0 +
Театр рекомендует посещение спектакля с 4 лет
Продолжительность спектакля - 45 мин.
7 декабря 11.00
В большом городе, в обыкновенном доме живет необыкновенная собачка Соня. Необыкновенность её в том, что она самая умная собачка в мире. Соня хочет знать обо всём на свете, поэтому она легко спокойную жизнь соседей превращает в приключение, полное неожиданных открытий и сюрпризов.
Никто из жителей дома не догадывался, что есть цветок, способный сделать зиму посреди лета, что песочница раньше была морским дном, а рыбачить можно прямо из окна своей квартиры! А умная собачка Соня всё это знала и научила, как надо жить в радостно-детской открытости ума и сердца!
Если вы любознательны, любите фантазировать и умеете удивляться каждому дню, то вы непременно подружитесь с умной собачкой Соней. Она откроет вам множество невероятных секретов, расскажет тысячу необыкновенных историй. И тогда – самые головокружительные приключения с вами обязательно случатся.
Автор инсценировки: Дмитрий Войдак
Режиссер-постановщик: Наталия Степаненко
Художник-постановщик: Анна Кривошеева
Композитор: Андрей Степаненко
Хореограф - Аглая Соловьева
Возрастной адрес - 0 +
Театр рекомендует посещение спектакля с 4 лет
Продолжительность спектакля - 45 мин.
22 декабря 17.00
26 декабря 17.00
27 декабря 17.00
Интерактивное действие
Камерное пространство
Эта удивительная история случилась под самый Новый год. Далеко в снежной стране жила отважная девочка по имени Нанука. Она была не только храбрая, но и очень любознательная. Однажды, увидев в небе северное сияние, ей захотелось найти чудесный сад, где зимуют все чудеса на свете. И смелая Нанука отправилась в путь на самый-самый край северной земли, туда, где над чудесным садом расцветают сказочные огни! Дед Мороз и Снегурочка в конце путешествия придут поздравить маленьких друзей Нануки.
Автор идеи - Наталия Степаненко
Режиссер- постановщик - Наталия Красильникова
Художник-постановщик - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление - Андрей Кормщиков
Возрастной адрес: 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 2 лет
Продолжительность спектакля - 50 мин.
26 декабря 17.00
27 декабря 17.00
Интерактивное действие
Камерное пространство
Эта удивительная история случилась под самый Новый год. Далеко в снежной стране жила отважная девочка по имени Нанука. Она была не только храбрая, но и очень любознательная. Однажды, увидев в небе северное сияние, ей захотелось найти чудесный сад, где зимуют все чудеса на свете. И смелая Нанука отправилась в путь на самый-самый край северной земли, туда, где над чудесным садом расцветают сказочные огни! Дед Мороз и Снегурочка в конце путешествия придут поздравить маленьких друзей Нануки.
Автор идеи - Наталия Степаненко
Режиссер- постановщик - Наталия Красильникова
Художник-постановщик - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление - Андрей Кормщиков
Возрастной адрес: 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 2 лет
Продолжительность спектакля - 50 мин.
11 октября 18.00
«Это Гоголь?», «А это кто? Тоже он?», «Какой шумный этот поэт Шиллер, зачем ему портрет жестянщика?», «А это сапожник Гофман или писатель!», «А может, это все один Автор?»... Множество вопросов рождает спектакль «Гоголь.СПб». Каждый зритель увидит в нем свой художественный ребус, откроет свой культурный код. Именно так работает современный визуальный театр, в котором кроме кукол широко задействован предметный мир и объемная геометрия.
«Гоголь.СПб» – остроумная, мозаичная фантасмагория типов и характеров на фоне непарадного, почти «кукольного» Петербурга. В спектакле использованы четыре произведения Николая Гоголя: «Портрет», «Нос», «Шинель» и «Невский проспект». Вместо линейного повествования используются метафоричные ассоциации театра объекта и формы. Это дает зрителю возможность увидеть в произведении, хорошо известном по школьной программе, новые смыслы и неожиданные открытия.
В спектакле два основных действующих лица – Город и Автор-Гоголь. Даже целых два Автора-Гоголя. В авторской раздвоенности раскрывается его творческая многоликость, которую невозможно свести к одной плоской фигуре. Бинарность сценографии вызывает широкую гамму эмоций. Гоголи в спектакле не столько антагонисты, сколько равнозначные собеседники и создатели гениальных историй. Воплощаясь на сцене пространство «Петербургских повестей» открывает зрителю то свою балаганно-шутовскую, то таинственно-имперскую сторону. Призрачный мир проспекта на Неве освобождается от всех заверенных констант и неопровержимых фактов. Здесь может случиться все, что угодно. Здесь происходит то, что бывает только в театре кукол. "О, не верьте этому Невскому проспекту! Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется!".
Награды спектакля: обладатель Премии Правительства РФ за лучшую театральную постановку по произведениям русской классики.
По произведениям Н. Гоголя
Режиссер-постановщик - Александр Янушкевич
Художник - Людмила Скитович
Композитор - Андрей Евдокимов
Возрастной адрес 16+
Продолжительность - 75 минут
Премьера спектакля состоялась 29 февраля 2020 г.
«Это Гоголь?», «А это кто? Тоже он?», «Какой шумный этот поэт Шиллер, зачем ему портрет жестянщика?», «А это сапожник Гофман или писатель!», «А может, это все один Автор?»... Множество вопросов рождает спектакль «Гоголь.СПб». Каждый зритель увидит в нем свой художественный ребус, откроет свой культурный код. Именно так работает современный визуальный театр, в котором кроме кукол широко задействован предметный мир и объемная геометрия.
«Гоголь.СПб» – остроумная, мозаичная фантасмагория типов и характеров на фоне непарадного, почти «кукольного» Петербурга. В спектакле использованы четыре произведения Николая Гоголя: «Портрет», «Нос», «Шинель» и «Невский проспект». Вместо линейного повествования используются метафоричные ассоциации театра объекта и формы. Это дает зрителю возможность увидеть в произведении, хорошо известном по школьной программе, новые смыслы и неожиданные открытия.
В спектакле два основных действующих лица – Город и Автор-Гоголь. Даже целых два Автора-Гоголя. В авторской раздвоенности раскрывается его творческая многоликость, которую невозможно свести к одной плоской фигуре. Бинарность сценографии вызывает широкую гамму эмоций. Гоголи в спектакле не столько антагонисты, сколько равнозначные собеседники и создатели гениальных историй. Воплощаясь на сцене пространство «Петербургских повестей» открывает зрителю то свою балаганно-шутовскую, то таинственно-имперскую сторону. Призрачный мир проспекта на Неве освобождается от всех заверенных констант и неопровержимых фактов. Здесь может случиться все, что угодно. Здесь происходит то, что бывает только в театре кукол. "О, не верьте этому Невскому проспекту! Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется!".
Награды спектакля: обладатель Премии Правительства РФ за лучшую театральную постановку по произведениям русской классики.
По произведениям Н. Гоголя
Режиссер-постановщик - Александр Янушкевич
Художник - Людмила Скитович
Композитор - Андрей Евдокимов
Возрастной адрес 16+
Продолжительность - 75 минут
Премьера спектакля состоялась 29 февраля 2020 г.
8 декабря 11.00
Действие спектакля начинается через несколько лет после того, как Буратино открыл золотым ключиком потайную дверцу и создал со своими друзьями новый театр кукол, зовущий к празднику, милосердию и свободе. Карабас-Барабас был прощен и оставлен при театре. С ним подружился папа Карло. С диалога-воспоминания этих двух героев и начинается первая сцена сказки. Но не только этим будет интересна новая история Буратино.
По произведению А. Толстова
Режиссер-постановщик – засл. артист РФ Юрий Евдокимов
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Владимир Хлопов
Возрастной адрес 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 5 лет
Продолжительность спектакля – 55 минут
Премьера состоялась 6 июля 2012 г.
Действие спектакля начинается через несколько лет после того, как Буратино открыл золотым ключиком потайную дверцу и создал со своими друзьями новый театр кукол, зовущий к празднику, милосердию и свободе. Карабас-Барабас был прощен и оставлен при театре. С ним подружился папа Карло. С диалога-воспоминания этих двух героев и начинается первая сцена сказки. Но не только этим будет интересна новая история Буратино.
По произведению А. Толстова
Режиссер-постановщик – засл. артист РФ Юрий Евдокимов
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Владимир Хлопов
Возрастной адрес 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 5 лет
Продолжительность спектакля – 55 минут
Премьера состоялась 6 июля 2012 г.
16 ноября 11.00, 13.00
в рамках гастролей Республиканского театра кукол г. Йошкар Ола
Снесла курочка яичко, но яичко не простое, а золотое! Глаза у Волка и Лисы разгорелись на такое богатство, и они украли яичко. Но яичко разбилось, и из него вылупился золотой цыпленок. Решили Волк и Лиса его съесть, но уж больно мал. Стали ждать, когда вырастет. Волк ухаживал за цыпленком, и маленький птенец считал его своим родным папой. Но пришло время, когда цыпленок вырос, и его уже можно было съесть. Что же будет с бедным маленьким золотым цыпленком? Если хотите узнать, приходите на спектакль.
Режиссер-постановщик - заслуженный артист России Виктор Голованов
Художник-постановщик - Роза Паткиева
Композитор - заслуженный деятель искусств РМЭ Вениамин Захаров
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 3 лет.
Продолжительность спектакля - 45 минут.
в рамках гастролей Республиканского театра кукол г. Йошкар Ола
Снесла курочка яичко, но яичко не простое, а золотое! Глаза у Волка и Лисы разгорелись на такое богатство, и они украли яичко. Но яичко разбилось, и из него вылупился золотой цыпленок. Решили Волк и Лиса его съесть, но уж больно мал. Стали ждать, когда вырастет. Волк ухаживал за цыпленком, и маленький птенец считал его своим родным папой. Но пришло время, когда цыпленок вырос, и его уже можно было съесть. Что же будет с бедным маленьким золотым цыпленком? Если хотите узнать, приходите на спектакль.
Режиссер-постановщик - заслуженный артист России Виктор Голованов
Художник-постановщик - Роза Паткиева
Композитор - заслуженный деятель искусств РМЭ Вениамин Захаров
Возрастной адрес - 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 3 лет.
Продолжительность спектакля - 45 минут.
6 ноября 18.00
Ленинград. Блокада. Голод. Эвакуация в Киров... Это в жизни. Драконы. Рыцари. Принцессы. Волшебники. "Эвакуация" в творчество... И это тоже в жизни. Как совместить несовместимое? Как преодолеть свои давние страхи и душевные потрясения в доброй сказке со счастливым финалом? Задача бесконечно сложная, под стать только настоящему сказочнику! Но таким и был Евгений Шварц – великий драматург и поэт, автор знаменитых пьес и сценариев: «Снежная королева», «Тень», «Дракон», «Обыкновенное чудо», «Золушка» и «Дон Кихот».
В спектакле «Евгений Шварц. История ненаписанной пьесы» зрители прикоснутся к самой сердцевине творчества знаменитого сказочника, откроют для себя и прочувствуют ту таинственную движущую силу, которая, вопреки бедам и разочарованиям, помогала писателю создавать прекрасные произведения, наполненные верой в человека, печалью и светом, состраданием и искренней улыбкой всепонимающего мудрого сказочника.
Новый спектакль театра кукол, выросший из эскизной постановки, - удачный опыт художественной реконструкции невероятно трудной задачи показать, как рождается сказка, как грозные обстоятельства жизни преображаются в творческом волшебном тигле в песню о любви и мужестве, в чудесный гимн всех влюбленных на свете!
Пьеса кировского драматурга Дениса Смирнова, по которой поставлен спектакль, повествует о периоде эвакуации писателя в Киров в годы Великой Отечественной войны и его дружбе с одним из основателей нашего театра кукол Анатолием Николаевичем Афанасьевым. А также о том, чего боятся все театральные куклы, когда спектакль списывают из репертуара.
Автор пьесы - Денис Смирнов
Режиссер-постановщик - Заслуженная артистка РФ Елена Одинцова
Художник по костюмам - Анна Кривошеева
Действующие лица и исполнители:
Женя — Андрей Огородников
Катерина — Татьяна Каравайцева
Тень — Павел Стволов
Возрастной адрес - 12+
Ленинград. Блокада. Голод. Эвакуация в Киров... Это в жизни. Драконы. Рыцари. Принцессы. Волшебники. "Эвакуация" в творчество... И это тоже в жизни. Как совместить несовместимое? Как преодолеть свои давние страхи и душевные потрясения в доброй сказке со счастливым финалом? Задача бесконечно сложная, под стать только настоящему сказочнику! Но таким и был Евгений Шварц – великий драматург и поэт, автор знаменитых пьес и сценариев: «Снежная королева», «Тень», «Дракон», «Обыкновенное чудо», «Золушка» и «Дон Кихот».
В спектакле «Евгений Шварц. История ненаписанной пьесы» зрители прикоснутся к самой сердцевине творчества знаменитого сказочника, откроют для себя и прочувствуют ту таинственную движущую силу, которая, вопреки бедам и разочарованиям, помогала писателю создавать прекрасные произведения, наполненные верой в человека, печалью и светом, состраданием и искренней улыбкой всепонимающего мудрого сказочника.
Новый спектакль театра кукол, выросший из эскизной постановки, - удачный опыт художественной реконструкции невероятно трудной задачи показать, как рождается сказка, как грозные обстоятельства жизни преображаются в творческом волшебном тигле в песню о любви и мужестве, в чудесный гимн всех влюбленных на свете!
Пьеса кировского драматурга Дениса Смирнова, по которой поставлен спектакль, повествует о периоде эвакуации писателя в Киров в годы Великой Отечественной войны и его дружбе с одним из основателей нашего театра кукол Анатолием Николаевичем Афанасьевым. А также о том, чего боятся все театральные куклы, когда спектакль списывают из репертуара.
Автор пьесы - Денис Смирнов
Режиссер-постановщик - Заслуженная артистка РФ Елена Одинцова
Художник по костюмам - Анна Кривошеева
Действующие лица и исполнители:
Женя — Андрей Огородников
Катерина — Татьяна Каравайцева
Тень — Павел Стволов
Возрастной адрес - 12+
19 октября 11.00
9 ноября 11.00
Вы, конечно, уже решили, что знаете все-все-все о трех поросятах? А вот и нет! Мы расскажем вам удивительную сказку о приключениях Хвостика, Пузика и Пятачка.
"История трех поросят" - это авторская обработка режиссера Василия Дерягина известной английской сказки. Что только не происходит с героями спектакля, а хитрому и опасному Волку все равно не удается перехитрить наших славных поросят. Они, как и и маленькие зрители, в конце концов, поймут, что надо жить дружно и во всем друг другу помогать.
Детский спектакль с удовольствием будут смотреть и взрослые, наслаждаясь атмосферой радости и озорства.
По мотивам английской сказки
Автор инсценировки и режиссер-постановщик - Василий Дерягин
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление - Григорий Гладко
Возрастной адрес 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 4 лет
Продолжительность - 60 минут
Премьера состоялась 6 ноября 2010 г.
9 ноября 11.00
Вы, конечно, уже решили, что знаете все-все-все о трех поросятах? А вот и нет! Мы расскажем вам удивительную сказку о приключениях Хвостика, Пузика и Пятачка.
"История трех поросят" - это авторская обработка режиссера Василия Дерягина известной английской сказки. Что только не происходит с героями спектакля, а хитрому и опасному Волку все равно не удается перехитрить наших славных поросят. Они, как и и маленькие зрители, в конце концов, поймут, что надо жить дружно и во всем друг другу помогать.
Детский спектакль с удовольствием будут смотреть и взрослые, наслаждаясь атмосферой радости и озорства.
По мотивам английской сказки
Автор инсценировки и режиссер-постановщик - Василий Дерягин
Сценография, куклы, костюмы - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление - Григорий Гладко
Возрастной адрес 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 4 лет
Продолжительность - 60 минут
Премьера состоялась 6 ноября 2010 г.
14 ноября 10.30, 14.00
Клиф-аист» (в рамках гастролей Республиканского театра кукол г. Йошкар Ола)
«Калиф-аист» - одна из самых грандиозных премьер Республиканского театра кукол. Яркий волшебный спектакль с разнообразными системами кукол, масками и красочными костюмами, а еще - таинственный флер и особый юмор Востока.
Это история о молодом калифе Хасиде, которому на жизненном пути уготовано пройти через ряд испытаний и волшебных превращений, чтобы стать достойным правителем Багдада и достойным человеком. Молодому правителю предстоит определить, кто на самом деле его друг и желает ему добра и как научиться не поддаваться пустому тщеславию.
Авторы пьесы — Евгений Сивко, Елена Лукманова
Режиссер-постановщик — заслуженный артист РФ Евгений Сивко (г. Екатеринбург)
Художник-постановщик — Юлия Селаври (г. Екатеринбург)
Композитор — Кирилл Лихин (г. Екатеринбург)
Видеодизайнер — Яна Новикова (г. Екатеринбург)
Возрастной адрес - 6+
Продолжительность спектакля - 1 час 15 минут (с антрактом)
Клиф-аист» (в рамках гастролей Республиканского театра кукол г. Йошкар Ола)
«Калиф-аист» - одна из самых грандиозных премьер Республиканского театра кукол. Яркий волшебный спектакль с разнообразными системами кукол, масками и красочными костюмами, а еще - таинственный флер и особый юмор Востока.
Это история о молодом калифе Хасиде, которому на жизненном пути уготовано пройти через ряд испытаний и волшебных превращений, чтобы стать достойным правителем Багдада и достойным человеком. Молодому правителю предстоит определить, кто на самом деле его друг и желает ему добра и как научиться не поддаваться пустому тщеславию.
Авторы пьесы — Евгений Сивко, Елена Лукманова
Режиссер-постановщик — заслуженный артист РФ Евгений Сивко (г. Екатеринбург)
Художник-постановщик — Юлия Селаври (г. Екатеринбург)
Композитор — Кирилл Лихин (г. Екатеринбург)
Видеодизайнер — Яна Новикова (г. Екатеринбург)
Возрастной адрес - 6+
Продолжительность спектакля - 1 час 15 минут (с антрактом)