"Большая экскурсия в театре кукол" (к 650-летию г. Кирова)
«Экскурсия »Театральный лабиринт"
Посетители театра познакомятся с куклами из разных спектаклей, станут свидетелями их создания в кукольных мастерских, узнают об истории театра, которую бережно хранит театральный музей, побывают на большой и малой сцене, а также в камерном пространстве, где увидят таинства создания теневого спектакля.

И, конечно же, познакомятся с уникальными в своем роде и единственными в нашем городе объектами кинетического искусства художника, создателя механических сказок Виктора Григорьева (г. Санкт-Петербург), которые украшают театр кукол с 2013 года и давно стали его визитной карточкой.

23 ноября 2024 в 18:00
08 декабря 2024 в 18:00
23 ноября 2024 в 18:00
08 декабря 2024 в 18:00
04 января 2025 в 18:00
Иван Тургенев
ПОСЛЕДНИЕ ДНИ БАЗАРОВА16+    
16+
ПРЕМЬЕРА
Участвует в программе «Пушкинская карта»

 В сценической версии «Отцов и детей» зрителю предстоит прожить с героями романа всего несколько дней – те самые несколько дней, которые проходят от момента заражения Евгения Базарова тифом до его преждевременной смерти. Режиссёр расскажет знакомую нам историю не линейно. Словно в ретроспективе мы увидим события романа, предшествовавшие последним дням Базарова. Эта «перемотка» назад – рефлексия героя. Поиск ответов, на мучившие его вопросы.

– Спор между прошлым и настоящим продолжается вечно, наверное, поэтому тема полнейшего отрицания всегда будет близка молодёжи. Для меня «Отцы и дети» – один из самых острых романов школьной программы, и мне кажется, он в любую эпоху будет актуально звучать со сцены, – говорит режиссёр о выборе материала.

Режиссёр – Кирилл Заборихин

    В 2018 году окончил режиссёрский факультет ГИТИСа, мастерскую профессора Женовача.
    С 2020 по 2021 год служил режиссёром-постановщиком в Лысьвенском драматическом театре. С ноября 2021 года – режиссёр-постановщик в Пензенском областном драматическом театре им. Луначарского.
    Ставил спектакли в Театре «Студия.project» (Москва), Московском драматическом театре «Событие», Рыбинском драматическом театре, Тамбовском Молодёжном театре, Азербайджанском Государственном Русском Драматическом Театре имени Самеда Вургуна (Баку), Театре «САД» (Уфа), Национальном театре республики Карелии (Петрозаводск), «Лаборатории Театрального Искусства» (Москва), Березниковском драматическом театре.
    Принимал участие в лаборатории «Забытая советская пьеса» под руководством Александра Вислова в Пензенском драматическом театре им. Луначарского, лабораториях «Спектакль для младшего школьного возраста», «Лаборатория 40+», «Поиск героя 21 век», Лаборатории театра Наций и театра им. Пушкина, режиссёрской лаборатории фестиваля «LOFT» театра «На Васильевском», проектах «Неделя польской драматургии» под руководством Павла Руднева, «Театральный разъезд 2019» – проекте Гильдии Театральных Режиссёров России и других.

Постановка осуществлена в рамках партийного проекта «Единой России»  «Культура малой Родины».

Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры».   

8 декабря 11.00
Действие спектакля начинается через несколько лет после того, как Буратино открыл золотым ключиком потайную дверцу и создал со своими друзьями новый театр кукол, зовущий к празднику, милосердию и свободе. Карабас-Барабас был прощен и оставлен при театре. С ним подружился папа Карло. С диалога-воспоминания этих двух героев и начинается первая сцена сказки. Но не только этим будет интересна новая история Буратино.
 
По произведению А. Толстова
Режиссер-постановщик  – засл. артист РФ  Юрий Евдокимов
Сценография, куклы, костюмы -  Анна Кривошеева
Музыкальное оформление – Владимир Хлопов

Возрастной адрес 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 5 лет
Продолжительность спектакля – 55 минут
Премьера состоялась 6 июля 2012 г.













 

13 октября 11.00
Эта история о приключениях мышонка Тео, которого придумала писательница Нина Дашевская. Он живёт в оперном театре со своей семьей. Тео любит музыку и знает, что такое ноты, для чего оркестру дирижёр и сколько нужно заниматься балерине, чтобы красиво танцевать.

А ещё у мышонка есть друг Костя и настоящая мечта. Тео мечтает увидеть море. Но как увидеть море, если ты все дни и ночи проводишь в театре? Друзья, конечно, могут прийти на помощь, но что-то важное для своей мечты ты должен сделать сам. Только вот что?
Автор инсценировки - Аглая Соловьева
Режиссер-постановщик - Наталия Красильникова
Художник-постановщик - Анна Кривошеева
Музыкальное оформление - Андрей Кормщиков
Возрастной адрес - 6+



 

Оборудование для сенсорной комнаты (комнаты психологической разгрузки)
Игрушки: куклы, машинки, конструкторы, куклы пальчиковые и ростовые для театра, игровые наборы для сюжетно-ролевых игр. Развивающие игрушки и конструкторы для детей, пособие ЛОГИКО-МАЛЫШ.

22 ноября 2024 в 18:00
07 декабря 2024 в 18:00
22 ноября 2024 в 18:00
07 декабря 2024 в 18:00
08 января 2025 в 18:00
Уильям Шекспир
БУРЯ16+    
сказка для взрослых
ПРЕМЬЕРА

Перевод Татьяны Тульчинской

Страшная буря и кораблекрушение, чудесное спасение и таинственный остров, волшебники и духи, дикари и шуты, королевские дети, случайные и не случайные встречи, происшествия, заговоры, предательства и, конечно, любовь – четыреста лет прошло с момента первой публикации «Бури» Уильяма Шекспира, но и спустя столетия это сочинение великого драматурга не оставляет равнодушными ни театр, ни зрителей.

Режиссёр Наталия Красильникова обращается к тексту «Бури» как к источнику пусть призрачной, но надежды. Это чувство, в котором сегодня каждый из нас может найти опору и поддержку. В версии «Театра на Спасской» сюжет одной из последних шекспировских пьес оказывается историей о милосердии и прощении. И этот гуманистический посыл не просто объясняет выбор театром драматургического материала – он формулирует актуальную миссию искусства в постоянно меняющемся мире.

Режиссёр – Наталия Красильникова

Художник – Мария Лукка

 

30 ноября 11.00
Фонарь. Театр. Артист. Вечная история. Слова не нужны. О жизни и творчестве, о скуке и вдохновении расскажут сами куклы, предметы и музыка. Герой через веселую игру воображения, используя самые обычные вещи, раскроет свою человеческую глубину. Перевоплощение, игра со смыслами, смешные поролоновые человечки, лиричные марионетки, пластика, иллюзии, различные системы кукол, бесконечные чудеса - основные маркеры спектакля.

В «Кукольном шоу» не придется разгадывать заковыристые метафоры и ребусы. Можно будет забыть обо всем и полностью погрузиться в волшебный мир театра. Включайтесь в игру, проведите целый час в прекрасной театральной иллюзии.

Режиссер-постановщик - Н. Красильникова
Художник-постановщик - А. Кривошеева

Возрастной адрес - 6+

06 января 2025 в 11:00
 Новое время открывает новые возможности. И современный театр даже знакомые всем истории рассказывает актуальным театральным языком. Драматург Дарья Уткина написала пьесу для детей об Иване – богатырском сыне, опираясь на традиции русских народных сказок. В придуманной автором истории герои русского фольклора – богатыри, девицы-красавицы, Баба Яга, Леший, Кощей Бессмертный – становятся ближе и понятнее современным детям. При этом сохраняется главное, за что мы любим русские народные сказки: волшебная атмосфера, опасные приключения, безграничная мудрость и лукавая, с прищуром, улыбка наших предков, создавших и сохранивших огромный пласт народной культуры.

Пьеса «Иван – богатырский сын» вошла в long list фестиваля «Новая пьеса для детей», который проходит на Новой сцене Александринского театра (Санкт-Петербург). В «Театре на Спасской» её поставила молодая талантливая команда, которая современным театральным языком рассказывает зрителю увлекательную историю о том, как Иван отправляется в опасное путешествие за ожерельем из русалочьих слёз. В новом спектакле «Театра на Спасской» удивительным образом сочетаются кипящая творческая энергия артистов с чудесами механики, оживает волшебный русский лес, а  персонажи народных сказок раскрываются зрителям с незнакомой стороны.

 
Постановочная группа:

Режиссёр – Наталия КРАСИЛЬНИКОВА

Художник – Амир ЕРМАНОВ

Композитор – Роман ЦЕПЕЛЕВ

Хореограф – Ирина БРЕЖНЕВА

Хормейстер – Елена ШЕВЕЛЁВА
Действующие лица и исполнители:

    Марья - арт. Нина ЧЕРНЫШОВА
    Иван - арт. Константин КОЧНЕВ
    Забава Петровна - арт. Ирина ЯБЛОКОВА
    Баба Яга - арт. Марина НАУМОВА
    Леший - арт. Михаил АНДРИАНОВ

                        арт. Алексей ХОРЕВ

    Кощей Бессмертный - засл. арт. РСФСР Анатолий СВИНЦОВ
    Василина, русалка - арт. Александра ПОПОВА

                                            арт. Светлана ОБУХОВА

    Парни, Девки, Лесные духи - арт. Михаил АНДРИАНОВ

                                                          арт. Ренат ГАБДУЛЛИН

                                                          арт. Анна ДЕМЧУК

                                                          арт. Анастасия КАЛИНИЧЕВА

                                                          арт. Эдуард МАКАРЯН

                                                          арт. Светлана ОБУХОВА

                                                          арт. Александра ПОПОВА

                                                          арт. Алексей ХОРЕВ

                                                           арт. Марианна УЗУН


Спектакль ведёт Анна ДЕМЧУК
Возрастное ограничение - 6+

Увлекательная экскурсия по закулисью театра и Театральному музею.
1 час 15 минут
6+
250 руб.

16 ноября 2024 в 14:00

17 ноября 2024 в 14:00

23 ноября 2024 в 14:00

24 ноября 2024 в 14:00

25 ноября 2024 в 14:00

БЕСПЛАТНО 7-0000-7, 52-90-90

Мы бесплатно предоставляем информацию о том, в каких организациях Вы можете найти тот или иной товар и где оказывают интересующую Вас услугу. Мы расскажем, где находится та или иная организация, чем она занимается, по каким телефонам с ней можно связаться и как до нее добраться. У нас Вы также можете узнать курс валют, афишу театров и кинотеатров, информацию о выставках, гастролях, ярмарках и общегородских мероприятиях, прогноз погоды, расписание автобусов, поездов и самолетов, коды городов, почтовые индексы, расстояние между городами.

ГРАНУЛЫ из пенопласта.
Гранулы продаем в мешках по 200л (0,2м3) и в небольшой фасовке.

ШАРИКИ или гранулы из пенопласта под любые задачи.
Собственное производство.

Применяются
- в качестве наполнителя для бескаркасной мебели;
- в строительстве как добавка для производства пенополистиролбетона;
- для утепления перекрытий. В сыпучем материале не заводятся мыши;
- при организации облегченной стяжки пола с использованием гранул, снижается нагрузка на перекрытия;
- в виде амортизационного слоя для упаковки;
- как имитация снега в театрах и на съемочных площадках;
- для хобби и творчества.

6 октября 11.00
В 1997 году заслуженный артист РСФСР Вадим Афанасьев на сцене Кировского театра кукол поставил спектакль «Айболит». Два поколения зрителей встречали его радостными аплодисментами. Земля неумолимо вращается, приходит время попрощаться и с самыми любимыми спектаклями, но только не в этом случае. Встречайте, друзья! Легендарный спектакль «Айболит» обновленный, живой, полностью исцеленный от утрат времени вновь выходит на большую сцену!

Всех излечит, исцелит
Добрый доктор Айболит!

И вас тоже! Если вдруг вы столкнетесь со злодейскими злодеями или вам будет грустно и одиноко – приходите в театр! Спектакль «Айболит» – вот лучшее лекарство от скуки и сомнения в торжестве веселых сил добра! Храбрый и самоотверженный доктор Айболит не только помогает бедным больным животным, но еще и побеждает ужасного разбойника Бармалея, причем исключительно обычными медицинскими средствами, например, градусником.

Автор пьесы Андрей Усачев, взяв за основу известную сказку Корнея Чуковского «Айболит», создал свою современную версию истории о добром зверином докторе.
Автор - Андрей Усачев
Режиссер-постановщик – заслуженный артист РСФСР Вадим Афанасьев
Сценография и куклы – Любовь Борисовская
Музыкальное оформление – Александр Пинегин
Возрастной адрес – 0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с 4 лет.
Продолжительность спектакля – 60 мин.
Премьера состоялась 23 октября 1997 года
В 1997 г. спектакль стал победителем областного театрального конкурса «Удача года» Кировского отделения СТД РФ в номинациях: «Удача актера» – заслуженный артист России Юрий Евдокимов, «Удача художника» - Любовь Борисовская.

24 ноября 2024 в 11:00
24 ноября 2024 в 14:00
24 ноября 2024 в 11:00
24 ноября 2024 в 14:00
07 декабря 2024 в 11:00
18 января 2025 в 11:00
18 января 2025 в 14:00
Едут! Едут! И очень скоро будут у нас! На сцене «Театра на Спасской» выступят настоящие бременские музыканты и подарят зрителям праздник площадного театра. Что же ждёт нас на этом празднике? А ждёт нас встреча с прекрасной Принцессой, которая повзрослела, и весёлым юношей Трубадуром. Конечно, они встретятся и полюбят друг друга! И непременно сбегут из дворца вместе со своими друзьями – Ослом, Собакой, Петухом и Котом. Будет много страшного – страшные лесные разбойники. И будет нечто гениальное – гениальный сыщик. Будут погони, драки, шутки, веселье, трюки, фокусы и, конечно, много музыки и песен. А ещё соло на бас-гитаре и зажигательный сет на ударной установке.

В Год театра команда «Театра на Спасской» дарит своим юным зрителям грандиозную премьеру – музыкальный спектакль «Бременские музыканты» по сказке, написанной Василием Ливановым, Юрием Энтиным и композитором Геннадием Гладковым. По сказке, завоевавшей сердца миллионов зрителей благодаря известному мульфильму. Сказке, героев которой теперь можно увидеть на нашей сцене.  

Постановочная группа:

Режиссёр – Александр ТРЯСЦИН

Художник – Дарья ОРЛОВА

Хореограф – Ирина БРЕЖНЕВА
Действующие лица и исполнители:

    Трубадур - арт. Артём УПОРОВ
    Принцесса - арт. Александра ПОПОВА
    Король - арт. Михаил АНДРИАНОВ
    Шут - заслуженные артист РСФСР Анатолий СВИНЦОВ
    Осёл - арт. Александр КАРПОВ
    Кот - арт. Константин КОЧНЕВ
    Пёс - арт. Николай ХУДАНИН
    Петух - арт. Эдуард МАКАРЯН
    Сыщик - арт. Алексей ХОРЕВ
    Разбойница - заслуженная арт. РФ Татьяна МАХНЁВА, Марина НАУМОВА
    Большой стражник - арт. Ренат ГАБДУЛЛИН
    Маленький стражник - арт. Константин БОЯРИНЦЕВ

Бродячие артисты:

    Гимнастка - арт. Ольга ЧАУЗОВА
    Певица - арт. Нина ЧЕРНЫШОВА
    Мим - арт. Наталья СИДОРОВА
    Музыкант - арт. Анастасия КАЛИНИЧЕВА

Спектакль ведёт Елена КАССИНА
Возрастное ограничение: 6+

 11 октября 18.00
«Это Гоголь?», «А это кто? Тоже он?», «Какой шумный этот поэт Шиллер, зачем ему портрет жестянщика?», «А это сапожник Гофман или писатель!», «А может, это все один Автор?»...  Множество вопросов рождает спектакль «Гоголь.СПб». Каждый  зритель увидит в нем свой художественный ребус, откроет свой   культурный код. Именно так работает современный визуальный  театр, в котором кроме кукол широко задействован предметный   мир и объемная геометрия.

«Гоголь.СПб» – остроумная, мозаичная фантасмагория типов и характеров на фоне непарадного, почти «кукольного»  Петербурга. В спектакле использованы  четыре  произведения Николая Гоголя: «Портрет», «Нос», «Шинель» и «Невский проспект». Вместо линейного повествования используются метафоричные ассоциации театра объекта и формы. Это дает зрителю возможность увидеть в произведении, хорошо известном по школьной программе, новые смыслы и неожиданные открытия.

В спектакле два основных действующих лица – Город и Автор-Гоголь. Даже целых два Автора-Гоголя. В авторской раздвоенности раскрывается его творческая многоликость, которую невозможно свести к одной плоской фигуре. Бинарность сценографии вызывает широкую гамму эмоций.  Гоголи в спектакле не столько антагонисты, сколько равнозначные собеседники и создатели гениальных историй. Воплощаясь на сцене пространство «Петербургских повестей» открывает зрителю то свою балаганно-шутовскую, то таинственно-имперскую сторону. Призрачный мир проспекта на Неве освобождается от всех заверенных констант и неопровержимых фактов. Здесь может случиться все, что угодно. Здесь происходит то, что бывает только в театре кукол.  "О, не верьте этому Невскому проспекту!  Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется!".

Награды спектакля: обладатель Премии Правительства РФ за лучшую театральную постановку по произведениям русской классики.

По произведениям Н. Гоголя
Режиссер-постановщик - Александр Янушкевич
Художник - Людмила Скитович
Композитор - Андрей Евдокимов

Возрастной адрес 16+
Продолжительность - 75 минут
Премьера спектакля состоялась 29 февраля 2020 г.

26 октября  11.00
24 ноября 11.00
"Сестрица Аленушка и братец Иванушка" (в рамках гастролей Ставропольского краевого театра кукол)
6+
На протяжении столетий народная мудрость, мораль русской народной сказки «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка» остаются злободневными. Никуда не делись соблазны и запреты, злоба, зависть и всепобеждающая любовь, надежда и вера во спасение. Сказка предостерегает детей от неверных шагов.
Три копытца — символ соблазна. Соблазниться, поддаться искушению, ослушаться, нарушить запрет — всё это может привести к опрометчивым поступкам, даже к погибели.
Иванушка не выдержал испытания, попил из копытца и потерял человеческий облик. Таким образом, его своеволие, непослушание, нетерпение привело к череде злодеяний. Колдунья тут же воспользовалась человеческими слабостями. Переполненная злобой, она не могла видеть человеческого счастья, а завить к Алёнкиной доброте, кротости, душевной красоте толкнули её на злодеяния. Но вера в добро, надежда приносят спасение.
Продолжительность спектакля 50 мин.
Рекомендуемый возраст - с 6 лет


 

10  ноября 11.00
22 декабря 11.00
Приключения любят все, особенно если они начинаются на настоящей подводной лодке в глубине моря! Бэби-спектакль «Морские приключения» –  семейная, веселая история о щенке Шуньке. Он отправляется в большое подводное плавание  с субмариной Мариной, чтобы  найти кита Белобока и увидеть, как он выпускает в небо разноцветные фонтаны.  Юный путешественник Шунька в морских далях встретит немало верных друзей, узнает тайны подводного мира и вернется домой с удивительным подарком от кита Белобока.  

Автор пьесы  – Юнг. А
Режиссер-постановщик – Наталия Красильникова
Художник-постановщик – Анна Кривошеева
Композитор – Рома Цепелев
Видеохудожник - Мария Фоменко


Возрастной адрес -  0+
Театр кукол рекомендует посещение спектакля с  2 лет.
Премьера состоялась 29 сентября 2020 года